Michael Freeman ci spiega come riempire gli spazi

Un’altra situazione, non lontanissima, può invece vedere una scena con due spazi distinti: spazi fra le cose (magari facciate bianche e nere, oppure una struttura difficile da evitare, come in questo caso). Qui ero nel sud delle Filippine per un libro, nella città portuale di Zamboanga. Le imbarcazioni tradizionali, grandi canoe con una griglia esterna che dà loro stabilità, sono dette “vinta” e hanno vele tipiche e colorate, create con mosaici di tessuto. Sono irresistibili, anche perché sono centrali nella vita e nella cultura delle comunità Bajau e Moro. Ho pensato di riprenderle con un grandangolo da bordo, anziché dalla riva, e ho trovato un pescatore disposto a portarmi con lui. Come vedete, lo spazio è poco e la posizione della fotocamera è quasi fissa. Avevo un 20 mm per includere parte della vela e le altre imbarcazioni al largo del villaggio di palafitte.

Avevo quindi un’inquadratura quasi bloccata, strutturata dai vari pali di albero e griglia, e quattro elementi da inserire: angolo della vela, altra barca in distanza, le conchiglie pescate e il pescatore stesso, a prua. Potevo inclinare la fotocamera e potevo spostarla di una trentina di centimetri in ogni direzione, e nient’altro. Con un grandangolo da vicino, però, anche un piccolo spostamento di posizione ha un grande impatto. Poiché ci muovevamo nella stessa direzione dell’altra imbarcazione, avevo un po’ di tempo, ma dovevo evitare che i diversi elementi si impastassero: dovevo inserirli ognuno in un suo spazio. Trovare la posizione giusta per riuscirci è stato più difficile di quanto mi aspettassi e, poiché era impossibile inscrivere l’uomo chiaramente in uno spazio vuoto, alla fine ho optato per centrarlo alle spalle dell’albero di prua.